Q. 알록달록한 터프팅 작업이 인상적인데, 소재를 선택하시게 된 계기가 궁금합니다!

처음부터 작업을 위해 터프팅을 하게 되었던 것은 아니었어요. 

사실 집에 둘 러그가 필요해서 찾던 도중 터프팅을 알게되어 가벼운 흥미로 공방을 등록하고 배우게 되었었는데요, 작업을 하다보니 한가닥 한가닥의 섬유가 다발로 모여 이토록 다채로운 세상을 표현해낼 수 있다는 것이 너무 놀랍고 즐거웠어요. 

작업을 하는 내내 느꼈던 자유와 몰입의 경험에 푹 빠져 계속해서 결과물을 만들어내다보니 이젠 저와 뗄 수 없는 소재가 되어버렸습니다. 

아이러니하게도, 터프팅을 시작한 이후 아직까지도 집에 깔 러그는 만들지 못했어요..... 러그를 만들어야지, 마음먹고 작업을 시작했다가도 결국엔 도저히 바닥에는 깔 수 없는 작업으로 완성시키게 됩니다. 그만큼 가능성이 무한한 소재랍니다.

Q. 한 땀 한 땀 수를 놓는 작품이다보니, 작업 시간이 상당할 것으로 보이는데, 평균적으로 완성하기까지 어느 정도 걸리시나요?

작업의 구상부터 터프팅을 하기 위해 천을 걸고, 수를 놓고 마감하여 완성하는 모든 단계에 적지 않은 시간과 힘이 드는 작업입니다. 매일 충실하게 작업할 경우, 30호 규모 기준 한 달이 약간 빠듯할 정도의 시간이 필요하다고 봅니다.

Q. 지금까지 해오신 작품들 중에서 가장 기억에 남는 작업은 어떤 건가요?

지난 개인전에 걸었던 100호 페인팅 작품인 '녹는 세계'(우상단)가 현재 가장 아끼는 작업입니다. 

그림을 그리는 내내 다른 차원에 대한 사유에 몰입했었는데요, 

실제 그림을 보는 관객과 평면 속의 세계가 이어지기를 바라는 마음에서 설치 조형물과 함께 일종의 '차원 그라데이션' 형태로 작업을 설치했었습니다. 

의도가 분명히 전달되었을 지는 확신할 수 없지만, 적어도 저에게는 앞으로의 작업관에 대한 유의미한 질문을 남길 수 있었던 작품입니다.

Q. 대중들에게 어떤 작가로 기억되길 바라시나요?

꿈 속에 살면서도 현실을 잊지 않는 사람으로 보여졌으면 합니다. 

작업 안에서 실재하지 않는 세계를 끊임없이 그리고, 또 그 안에서 머무르며 자유를 느끼곤 하지만 저에게 여전히 중요한 것은 현실에 실재하는 저의 존재와 물성들입니다. 그저 꿈만 꾸며 땅에 발을 내려놓지 않는 사람은 되지 않기 위해 노력하고 있습니다.

Q. 앞으로의 작업 방향은 어떻게 되시나요?

2024년에는 페인팅이 되었든, 터프팅이 되었든 300호 이상의 대형 작업을 해보고 싶습니다. 

단순히 규모만 커진 작품이 아닌, 그 안에서 밀도 높은 세계를 그려낼 수 있도록 진득하고 성실하게 작업하고자 합니다. 

빨리 돌아가는 세상 안에서 그만큼 빠른 속도로 작업을 내놓지 않으면 제 존재도 잊혀져버릴까 가끔 조바심이 들지만, 그럴 수록 더욱 제 속도를 지켜 작업을 완성해나가려 합니다.

Q. 마지막으로 미래의 자신에게 한마디 부탁드립니다!

지금보다 더욱 균형이 잡힌 성실한 사람이 되었길 바라. 언젠가 꼭 만나자!